“Герой наших времен” в Австралии!

25 августа в Сиднее и 8 сентября в Мельбурне театр “Эмпирей” представит спектакль “Герой наших времён”. Накануне премьеры режиссёр и исполнитель главной роли Вячеслав Миллер рассказал Анастасии Антиповой о театре, спектакле и своём творчестве.

На мой взгляд, Ваш театр “Эмпирей” уникален и подобные спектакли зритель может увидеть только у Вашей творческой команды. “Театр живой поэзии” означает, что зритель видит на сцене в одном лице поэта, драматурга, режиссёра и актёра.

Не только. Наш репертуар – это не традиционная драма и не поэтические постановки, к которым привык зритель: пьесы в стихах или поэтические композиции. В наших спектаклях драма (в прозе) соединяется с поэзией в одну сюжетную линию, причём делается это по всем правилам драматургии.

И всё же то, что зритель получает информацию, так сказать, из первых уст – это само по себе удивительно. Но теперь Вы взялись за постановку классики. Значит ли это, что Вы решили поработать в другом направлении?

Ничуть. Пьеса “Герой наших времен” основана на произведениях Лермонтова и моих стихах. Эта пьеса во многом отличается от лермонтовского “Героя” ещё и потому, что объединяет в себе и другой роман Лермонтова “Княгиня Лиговская”. В этом спектакле мне важно было передать образ Лермонтова через образ его героя, образ поэта, как сказал Михаил Юрьевич – “невольника чести”, а следственно и свой собственный образ.

Готовясь к интервью я прочитала Вашу статью в московском журнале “Театральная жизнь”, где Вы пишите, что играть самого себя – это самое сложное для актера.

Да, это требует особых энергетических затрат.

Именно поэтому Вы показываете только по одному спектаклю в каждом городе?

Да, и промежуток в две недели между представлениями в Сиднее и Мельбурне – это то минимальное время, которое мне необходимо для восстановления психологического и энергетического баланса.

Это удивительное сочетание классики и современности впервые в Вашем репертуаре?

Нет, несколько лет назад, я показывал спектакль “Моя Ариадна” по рассказу Чехова и моим стихам, который очень пришёлся по вкусу театралам в Москве, Бресте, Мельбурне, Перте и, что для меня особенно приятно, на родине Антона Павловича – в Таганроге.

Ваши работы завоёвывали награды престижных международных театральных фестивалей, Ваши мастер-классы проходят не только в Мельбурне, но и в таких городах как Москва и Иерусалим, где Вы преподаёте актерское мастерство и сценическую речь профессиональным актерам.

Актёр – это одна из тех профессий, когда нужно постоянно учиться, даже если ты уже народный артист. Ты продолжаешь учиться у своих коллег. Кстати говоря, профессионалы ценят подобные мастер-классы куда выше любителей.

Все Ваши актёры – профессионалы?

Профессия – это не бумажка с печатью, а умение работать в определённой области. Я принимаю в труппу талантливых энергичных людей вне зависимости есть ли у них диплом об окончании театрального училища или нет. Все они учатся в студии театра “Эмпирей” и лучшие из них оказываются на сцене нашего театра. Готовясь к спектаклю не один год, они проходят такую изнурительную и детальную подготовку, что тех, кто в этом успешен, и в конце концов выходит на сцену “Эмпирея”, я смею считать профессионалами.

Вернемся к Вашему новому спектаклю. Что заставило выбрать именно Лермонтова?

Вы знаете, в отличии от других режиссёров, я не выбираю материал, с которым работаю. Пьеса, как и стихотворения, приходит свыше, неожиданно, но не случайно. Я всегда ощущал духовное родство с Михаилом Юрьевичем, и воистину считаю его своим учителем и духовным вдохновителем. Вы увидите насколько гармонично в этом спектакле объединены лермонтовские романы с его и моей поэзией. Такое не может родиться в обдумывании какой материал тебе выбрать – это приходит с небес. В моем спектакле Михаил Юрьевич как бы оживает, вернее я продолжаю его жизнь, так рано прерванную.

Ваши спектакли – это ещё и яркие музыкально-визуальные шоу. Кроме того, зритель видит происходящее на сцене как будто в формате 3D. Будет ли этот спектакль исключением?

Нет, я думаю, что он будет даже ещё более красочный и мелодичный, чем прежние. В нём используется и прекрасная музыка и видео-сценография.

Я знаю, что недавно вы сняли художественный фильм по Вашей пьесе “Две жизни ангела-чёрта”, где Вы тоже играете главную роль. Когда зритель увидит премьеру?

Точно после того как откатаем “Героя” в Сиднее и Мельбурне, но пока не решили – будет ли это перед или после наших гастролей с новым спектаклем в Брисбене, Перте, Аделаиде и Окленде.

Желаю успеха Вашим уникальным проектам и аншлагов!

Спасибо. Буду рад видеть Вас и ваших читателей в зрительных залах.

Анастасия Антипова

Advertisements